南方派作家电影的历史使命 苏州福纳影视举办专题研讨

　　“世界上本没有路，你去走就是路。”第一届南方派作家电影研讨会日前在苏州福纳影视基地举行，来自江苏、上海和浙江的著名作家、业内专家、高校教授齐聚一堂，围绕南方派作家电影在未来中国电影格局中的地位、中国电影的地域文化特色等议题，展开深入探讨。

　　研讨会上，专家们普遍认为，中国已经产生了一批南方电影，从上世纪三四十年代的海派电影如《马路天使》《乌鸦与麻雀》，到新中国成立后拍摄的《林家铺子》《早春二月》，再到新时期以来特别是最近这十几年来出现的像《红粉》《色戒》《风声》《万箭穿心》《芳华》等电影，包括王家卫准备拍摄的《繁花》，都具有鲜明的南方风格和特色，电影理论工作者应该对南方电影进行研究总结。

　　苏州福纳影视成立于上世纪九十年代，曾和作家苏童、王朔、程永新、黄小初以及画家朱新建、阿海等共同发起“南方派”作家电视，先后拍摄了五六百集根据南方作家小说改编的作品，如《老岸》(原著范小青)、《阿Q的故事》(原著鲁迅)、《名优之死》(原著田汉)、《离婚指南》(原著苏童)、《女人为什么哭泣》(原著苏童)、《新乱世佳人》(原著黄蓓佳)、《干部》(原著范小青)、《派克式左轮》(原著黄蓓佳)、《红粉》(原著苏童)、《风月》(原著叶兆言)等，先后二十多次荣获“飞天奖”“金鹰奖” “江苏省五个一工程奖” “江苏金凤凰奖”“江苏电视剧奖” “金南方杯优秀电视剧奖”等国家级、省级大奖，屡创收视奇迹。

　　苏州福纳影视导演范小天说，他与上影集团董事长任仲伦多次探讨南方派作家电影的创作。任仲伦先生提到，著名导演李安认为，美国的电影有南北之分，中国南方，尤其吴越文化，非常有特点，有意思，可以考虑发展南方电影。

　　会上，专家学者还对根据苏童小说改编的剧本《纸骑兵》进行了热烈探讨。

　　观点集萃

　　“拍可以看第二遍的电影”(小标题)

　　——什么是南方派作家电影?

　　范小天(苏州福纳导演)：南方派作家电影是一个宽泛的开放的概念，既指地域上的南方作家的作品改编的电影，也指一些具有南方精神的、原创的作品。它不是一个单纯的地域概念，既面向南方，也欢迎北方的精英加入，共同打造大悲悯的好作品。

　　黄小初(江苏凤凰文艺出版社社长)：南方派作家电影的“南方”概念，并不是一个地理名词，而是一种精神气质、审美概念。我们要强调南方这个概念，那首先就要廓清哪些东西不属于南方或者是“非南方”的。知道了“北”是什么，我们想要的“南”也就呼之欲出了。

　　王尧(江苏省作家协会副主席)：讲南方电影要重新定义南方，这不是一个简单的概念。我们要讲的南方是什么要想清楚，提出一个扎实的美学原则是必要的。简单说，我希望是：新的美学原则和精神故乡在“南方电影’中生长。

　　叶弥(江苏省作家协会副主席)：南方意味着什么?是拍别人想象中的南方的电影还是小的文化概念上的南方?我觉得南方是有一个具体的地域上的东西，我认为首先把南方就确定在苏州这一块，扩散到吴越地区。“江南，翻开沃土，有水，有电影”。

　　麦家(浙江省作家协会主席)：电影的地域属性不是那么强，南方派作家电影似乎更适合叫“超南方电影”，既保留南方电影的概念，又扩大了南方电影的外延。

　　金宇澄(作家)：南方电影的概念到底是怎样的，比较复杂，最好用作品说话。我觉得苏童的《红粉》是南方电影，题材叙事都是南方味道，叶弥前些年发在《收获》的《小男人》可拍一种南方电影，南方电影是不是注重细节的复杂度?现在还是一个不怎么清楚的口号，需要有一系列明确的特征，需要有一些电影出来，才能提吧。

　　苏童(江苏省作家协会副主席)：中国北方文明关注的是旷野、土地、草原、荒漠、大江大路，而南方就是曲径通幽，“曲径”很重要，“幽”也很重要。南方派作家电影就是创造“曲径通幽”的好电影。

　　周安华(南京大学亚洲影视与传媒研究中心主任、教授)：希望南方派作家电影能赋予更多的前瞻性，在和世界的对话中，传达一种内敛的、有内涵的、尊重游戏规则的、体面的东西，将南方派作家电影做大、做出规模、做出味道。

　　程永新(《收获》杂志主编)：南方派作家电影，简单说就一句话：拍可以看第二遍的电影。因为现在有很多电影，连第一遍都看不下去。

　　体现“时间的重量，空间的情商”(小标题)

　　——南方派作家电影如何继续探索，面向中国走向世界?

　　徐春萍(上影集团副总裁)：2003年中国电影全年的票房总量是10亿元，2018年2月份单月票房突破100亿元，单月票房是2003年全年票房的十倍。从票房来看，目前中国电影市场非常繁荣和热闹。但另一方面，在质量上，中国电影的整体水平还有很大上升空间，更缺少能真正流传的好电影。中国电影需要“补钙”，需要为电影的艺术品质“补钙”。好的小说关注人的故事，好的电影同样如此。中国电影要往前发展，一定要借助文学、小说的力量，从核心竞争力上提高品味、品质。上影很看好南方派作家电影，是希望能在有限的时间里，拍好的作品。

　　范志忠(浙江大学传媒与国际文化学院副院长、教授)：随着银幕数增加，要求更多观众走进电影院，观众的需求是多样的，这就为不同风格电影的兴盛提供了可能。南方派作家电影是生逢其时，也是中国电影转型升级的重要标志——中国电影的产业化开始有一种自觉的流派意识。浙江大学将把南方派作家电影列为重点工程进行研究。

　　汪天云(上海电影家协会副主席、原上影集团副总裁)：南方派作家电影不是一个简单的地域概念，它是一种人文精神和文化风格，它细腻温暖潮湿。提出这一概念，不是把中国“撕裂”，它实际上是把中国发展过程中的各种元素，最大限度地优化和提升。要从宏观角度为南方派作家电影布局，即从影视制作、教育、研究和产业四个方面构成南方电影的“四梁”，打通长江一线、华东一片，联合港澳台，慢慢立体化，面向中国，走向世界，体现“时间的重量，空间的情商”。

　　范小天：电影发展到今天，一部分人进入了商业电影躁动后的沉浸状态，将会有越来越多的人观影需求多元化，期待看到更多有思想、有表达、有内涵、有嚼头的电影。作为创作者，在创作好看的故事的同时，打破创作与接受疏离的状态，搭住当下老百姓的脉，反映他们的生命和生存状态。